Colecția Re{form} Zara (Vol. 1) realizată de John Galliano ajunge astăzi în magazine și încă din primele ore provoacă exact ceea ce era de așteptat de la întâlnirea unuia dintre cei mai emblematici designeri ai generației sale cu unul dintre cele mai mari branduri de high street. La Londra, în fața magazinului Zara de pe Bond Street, s-au format cozi. Între timp, pe internet au început să circule rapid fotografii ale colecției. Discuția nu se referă doar la prețuri sau disponibilitate, ci mai ales la întrebarea dacă Galliano a reușit să-și păstreze propriul limbaj în lumea de producție a Zarei.
După vizionarea primei prezentări, răspunsul este interesant: da, și asta în mod clar. Aceasta este una dintre puținele colaborări ale unui designer celebru cu un brand de retail, în care rezultatul nu reprezintă o simplificare a modei de lux. Aici direcția se inversează. Acesta, însă, este un pas deosebit de curajos și neconvențional.
Zara ca material, nu ca o limitare
Re{form} nu este o colaborare clasică, în care designerul creează câteva piese spectaculoase, iar brandul se ocupă de restul. Galliano a tratat Zara ca pe un material creativ. De aceea, a analizat croielile existente, le-a dezasamblat, a inversat construcția, a schimbat proporțiile și funcția fiecărui element. Abia din aceste experimente au rezultat noi proiecte, produse apoi din materiale noi.
Aceasta este o metodă foarte caracteristică pentru Galliano. În loc să înceapă de la o pagină goală, pornește de la ceva deja existent și verifică cât de departe poate fi împins sensul acestuia. În acest sens, Re{form} este mai „de autor” decât ar sugera eticheta Zara.
Și tocmai aici constă cea mai mare valoare a colecției. Galliano nu încearcă să transforme Zara în Dior sau Margiela. El face Galliano din Zara.
Colecția Re{form} Zara (Vol. 1): Galliano istoric, dar fără nostalgie muzeală
Inspirația provine, printre altele, de la Les Incroyables și Les Merveilleuses, adică moda excentrică a Franței de după revoluție, prezentă de altfel deja în celebra colecție de absolvire a designerului din 1984. Se regăsesc, de asemenea, ecouri ale Londrei victoriene, punkului, filmului noir și propriilor sale arhive. Se observă aici o continuitate față de celebra colecție Galliano pentru Maison Margiela.
Nu sunt însă citate redate direct. Galliano preia silueta istorică și o aduce spre contemporaneitate: alungește pantofii, deformează paltoanele, creează umeri exagerați, folosește tul, dantelă, transparențe și accesorii de cap teatrale.
În rezultat, hainele au ceva ce a fost mereu esențial în moda Galliano: creează un personaj, nu doar o ținută.
Cele mai interesante lucruri apar la granița dintre frumusețe și ciudățenie
Tri-Chic este un bun exemplu al acestei metode. Geanta inspirată de un sac de gunoi este transformată într-un accesoriu multifuncțional, care poate fi purtat în mai multe moduri. Nu este doar un concept spectaculos. Galliano ia din nou un obiect lipsit de prestigiu și îi schimbă codul.
În mod similar funcționează mănușile lungi, bonetele și pălăriile create împreună cu Stephen Jones, pantofii winklepickers cu vârfuri absurd de alungite sau paltoanele cu proporții intenționat distorsionate. Forța lor nu provine din decorativitate, ci din deplasarea unui element binecunoscut cu câțiva pași dincolo de funcția sa inițială.
Asta este ceea ce diferențiază Re{form} de majoritatea colaborărilor dintre designeri și magazinele de tip fast fashion. Aici numele nu este doar un adaos la produs. Numele schimbă produsul.
Londra a răspuns deja
Cozile de pe Bond Street arată că Re{form} nu este doar un proiect destinat industriei. Colecția a stârnit un interes real din partea clienților, iar disponibilitatea limitată a unor modele îi conferă un caracter de obiect dorit.
Acesta este, de altfel, un alt paradox al proiectului. Galliano ajunge la publicul larg, însă o face printr-o colecție care, din multe puncte de vedere, păstrează logica modei de colecție: cantități limitate, un limbaj de autor puternic, obiecte caracteristice și prețuri ce depășesc modelul standard al Zarei.
Colecția Re{form} Zara (Vol. 1) ca al treilea act Galliano
Designerul descrie această colaborare drept începutul „actului său trei” — după propriul brand, Givenchy și Dior, precum și după un deceniu la Maison Margiela. Este important, deoarece Re{form} nu pare a fi doar o oprire între alte case de modă de lux. Pare a fi o încercare conștientă de a vedea ce se întâmplă cu metoda sa atunci când are la dispoziție amploarea Inditex.
Prima colecție sugerează că răspunsul este destul de fascinant.
În august, expoziția planificată a lui Galliano la Metropolitan Museum of Art a fost anulată, ceea ce a redeschis discuția despre revenirea sa în spațiul public. Este un context important pentru premieră, însă nu schimbă faptul că Re{form} trebuie evaluat și ca un proiect de modă — prin construcție, idee și execuție.
Iar aici Galliano rămâne surprinzător de consecvent.
Nu a făcut „Zara în stilul Galliano”. A realizat ceva mult mai interesant: a tratat Zara ca pe un material de lucru. Și a ridicat moda de masă, cea de tip fast fashion, la nivel de artă. Galliano nu simplifică moda de înaltă clasă pentru clientul de masă, așa cum se întâmplă în colecțiile de colaborare ale designerilor celebri cu Zara sau H&M. El ridică ștacheta foarte sus pentru clientul de masă și îl pune față în față cu siluete cunoscute din Haute Couture.
De aceea, Re{form} merită atenție nu doar ca o colaborare între un nume mare și un gigant al modei de masă. Este un experiment la granița dintre moda de designer și producția de masă. Și, cel puțin în primul volum, un experiment realizat cu o mână de autor clară.
Acum rămâne de văzut dacă această mână funcționează la fel de bine și în afara campaniei, în garderobă și în utilizarea de zi cu zi.
